Sai già cos'è Seedance 2.0: il modello video IA n°1 di ByteDance, quello che trasforma un prompt di testo in una clip finita, audio compreso. (Se non lo sai, parti da qui.) Questa guida serve a usarlo davvero.
Alla fine avrai generato il tuo primo video: prompt scritto, personaggio o prodotto bloccato con i riferimenti se serve, formato scelto, risultato esportato. Cinque passaggi, niente da scaricare, gratis per iniziare.
Cosa ti serve prima di iniziare
- Un account gratuito di Seedance Studio. Nessuna carta richiesta.
- Un'idea chiara di un'inquadratura. Soggetto, azione, ambientazione. «Uno chef fa saltare una crêpe in una cucina inondata di sole» batte «qualcosa di figo col cibo».
- Facoltativo: file di riferimento. Immagini, clip video o una traccia audio, se vuoi mantenere un personaggio, un prodotto o uno stile di movimento preciso.
- Un browser. Tutta qui l'installazione.
Passo 1: crea l'account e apri lo studio
Registrati gratis. Niente codice invito, niente lista d'attesa. Quando lo studio si apre, Seedance 2.0 è già il modello predefinito nel box del prompt. Hai davanti tutto quello che ti serve: un campo di testo, un'area riferimenti e i controlli del formato.
Passo 2: scrivi il prompt
Seedance 2.0 capisce il linguaggio comune, ma è al linguaggio del cinema che risponde. Non servono pannelli di impostazioni né tag di parole chiave. Serve una frase che suoni come un'indicazione di regia.
Ecco un prompt che funziona, scomposto nelle sue parti:
Lento dolly-in (camera) su una pilota di strada appoggiata alla sua auto di notte (soggetto + ambientazione), controluce al neon, ha appena smesso di piovere (luce). Lei sorride di lato e dice «sei già in ritardo». (azione + dialogo) Stacco sul campo largo: il motore ruggisce, parte una colonna sonora carica di bassi. (seconda inquadratura + suono)
Tre cose da notare:
- Soggetto e azione aprono la frase. Seedance legge prima l'inizio del prompt e costruisce l'inquadratura intorno a quello: metti chi è in scena e cosa fa all'inizio, lo stile dopo.
- Il movimento di camera ha un nome. «Lento dolly-in», «stacco sul campo largo». Seedance esegue il vero vocabolario del cinema invece di indovinare cosa significhi «cinematografico».
- Il dialogo è tra virgolette. Le battute citate diventano parole pronunciate, con il labiale che combacia. Ne parliamo più sotto.
Questo basta per generare. Per il mestiere completo (shot list, archi di tensione, la formula completa dei prompt), guarda la nostra guida ai prompt di Seedance 2.0. Per il primo video, una frase chiara con un movimento di camera nominato è sufficiente.
Passo 3: aggiungi i riferimenti (facoltativo, ma è il superpotere)
Il testo descrive; i riferimenti bloccano. Trascina i file nell'area riferimenti e menzionali nel prompt con un tag @:
@image1 e @image2 litigano per una fetta di torta sparita, poi iniziano a picchiarsi come in @video1
Puoi allegare fino a 12 riferimenti per generazione (9 immagini, 3 clip video e 3 tracce audio), e ognuno svolge il ruolo che gli assegni nella frase. In pratica:
- Un'immagine blocca un'identità. Carica il tuo personaggio o prodotto una volta, taggalo, e rimane identico in ogni inquadratura.
- Una clip video presta il suo movimento. «Picchiarsi come in @video1» prende in prestito la coreografia o il comportamento di camera della clip, non il suo contenuto.
- Una traccia audio detta il ritmo. Carica una musica e i tagli cadono sul beat.
Se la prima generazione va alla deriva (il volto del personaggio cambia, il prodotto si deforma), un'immagine di riferimento taggata è quasi sempre la soluzione.
Passo 4: imposta il formato
Sotto il box del prompt ci sono tre controlli. Ecco come scegliere:
Formato: 9:16 per TikTok, Reels e Shorts. 16:9 per YouTube e la pubblicità. 1:1 per i post nel feed. (21:9, 4:3 e 3:4 sono lì quando servono.)
Risoluzione: 480p nel piano gratuito; 720p, 1080p e 4K nei piani a pagamento. Itera in bassa risoluzione, renderizza la versione definitiva in alta.
Durata: da 4 a 15 secondi. Le clip corte si generano prima e consumano meno crediti; 5–8 secondi è il punto ideale per testare un'idea.
Vedrai anche un selettore di modello (Seedance 1.5 Pro, 2.0, 2.0 Fast, 2.0 Mini). Lascialo su Seedance 2.0 per il primo video: è la scelta migliore a tutto tondo. Quando vorrai ottimizzare velocità o costi, il nostro confronto tra modelli spiega quando le altre versioni hanno senso.
Passo 5: genera, controlla, esporta
Premi Genera. Il rendering richiede un po': il tempo di sorseggiare un caffè, non di prepararlo. La clip finita arriva nella tua galleria con l'audio già mixato.
Da lì: scarica l'MP4 o rigenera con un prompt ritoccato. Le esportazioni del piano gratuito sono in 480p con filigrana; i piani a pagamento la rimuovono, sbloccano risoluzioni più alte e includono una licenza commerciale per tutto ciò che pubblichi.
Questo è tutto il ciclo. Tutto ciò che segue serve a renderlo migliore.
Come usare il lip sync di Seedance
È la funzione su cui arrivano più domande, ed è più semplice di quel che sembra: in Seedance Studio il lip sync non è uno strumento a parte. Sono le virgolette.
Metti una battuta tra virgolette in qualsiasi punto del prompt e il personaggio sullo schermo la pronuncia, con voce, tempi e labiale generati insieme all'immagine:
Primo piano di un pescatore dal volto segnato all'alba, nebbia sull'acqua. Guarda oltre la camera e dice «la tempesta arriva più in fretta di quanto dicevano». Il suo respiro fa vapore nell'aria fredda.
Passo dopo passo:
- Scrivi la battuta tra virgolette. Per un dialogo semplice non serve caricare audio; la voce viene generata.
- Ancorala a un soggetto. «Lui dice», «la donna in rosso dice». Deve essere chiaro chi parla, soprattutto con più personaggi in scena.
- Abbinala a un riferimento per un volto preciso. Tagga un'immagine del personaggio (@image1 dice «...») e il lip sync si posa su quel volto, coerente tra le inquadrature.
- Tieni le battute corte. Una o due frasi per clip. Il lip sync rende al meglio con dialoghi chiari e di lunghezza naturale. È uno strumento di scena, non un doppiaggio per un monologo di 15 secondi.
Tutto si sincronizza in un unico passaggio: la bocca, il suono ambientale, la musica attorno alla battuta. Non c'è nulla da allineare a mano dopo.
Consigli per risultati migliori al primo colpo
- Il soggetto per primo. La prima frase deve contenere il chi e il cosa. Stile, luce e atmosfera vengono dopo.
- Un solo movimento chiaro per inquadratura. «Si gira e cammina verso la finestra» batte tre azioni impilate che il modello deve gestire insieme.
- Un descrittore forte vale più di cinque deboli. «Controluce al neon» ottiene più di «bello, stupendo, cinematografico, magnifico».
- Riferimenti invece di descrizioni. Se qualcosa deve essere esattamente giusto (un volto, un logo, un prodotto), caricalo e taggalo. Il testo approssima; i riferimenti bloccano.
- Rigenera senza rimorsi. L'iterazione è il metodo. Cambia una variabile per tentativo e convergerai in fretta; i crediti gratuiti esistono proprio perché i primi tentativi possano essere esperimenti.
Risolvere i problemi tipici della prima volta
Il video ignora metà del mio prompt. Probabilmente è troppo lungo, o l'essenziale arriva troppo tardi. Accorcia, metti soggetto + azione nella prima frase, un movimento per inquadratura.
Il mio personaggio cambia a ogni generazione. Smetti di descriverlo a parole. Carica un'immagine di riferimento e taggala (@image1) nel prompt. Un'identità descritta a parole va alla deriva; bloccata in un riferimento, no.
Il dialogo non è sincronizzato. Controlla le virgolette (solo le battute citate vengono trattate come dialogo parlato) e assicurati che il prompt dica chiaramente chi parla.
Ho finito i crediti. Il piano gratuito include una quota mensile che si rinnova a ogni ciclo; clip più corte e in risoluzione più bassa la fanno durare. Piani a pagamento e pacchetti di crediti una tantum sono sulla pagina dei prezzi.
La mia esportazione ha la filigrana. È il piano gratuito. Qualsiasi piano a pagamento esporta pulito, licenza commerciale inclusa.
FAQ su Seedance 2.0
Seedance 2.0 è gratuito?
Sì. Il piano gratuito include alcuni video al mese in 480p, senza carta. I piani a pagamento partono da 14 $/mese.
Devo scaricare qualcosa?
No. Seedance 2.0 gira interamente nel browser, su computer o smartphone.
Quanto ci vuole a generare un video?
Dipende da durata e risoluzione: le bozze corte in bassa risoluzione tornano prima; i render lunghi in alta richiedono più tempo. La clip finita arriva nella tua galleria appena pronta.
Posso usare Seedance 2.0 da smartphone?
Sì. Lo studio è basato sul browser, quindi funziona sul telefono esattamente come sul portatile.
Quanti riferimenti posso aggiungere?
Fino a 12 per generazione: 9 immagini, 3 clip video e 3 tracce audio.
Come faccio parlare un personaggio?
Metti la battuta tra virgolette nel prompt. Il personaggio la pronuncia con il labiale che combacia. Vedi la sezione sul lip sync qui sopra.
Posso usare i video a scopo commerciale?
Ogni piano a pagamento include una licenza commerciale. Le esportazioni del piano gratuito hanno la filigrana e servono per provare lo strumento.
Il tuo primo video è a un prompt di distanza
Ora sai più cose sull'uso di Seedance 2.0 della maggior parte di chi ci pubblica. Apri lo studio, scrivi una frase con un movimento di camera nominato e premi Genera.
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Prossima lettura: la guida ai prompt di Seedance 2.0: la formula completa, più 21 prompt pronti da adattare.
